永恒的时尚

1893年深秋，蒙克在尼斯创作了《呐喊》，那里距离他想到这个画面的地方很远。任何时候，人们都可以游览这个地方。从奥斯陆东边的旧城前往厄克贝里山（Ekebergskrenten）的路上，您会经过树木成荫、蜿蜒陡峭的小路。

厄克贝里山有现代主义的餐厅，全新的雕塑公园和令人惊叹的美景，因此那里成为了挪威著名的旅游地点。当我们穿过小径，奥斯陆就展现在我们脚下。我们可以看到曾获殊荣的建筑杰作奥斯陆歌剧院；尚未竣工的蒙克博物馆将在2021年开业；远处是阿斯楚普费恩利现代艺术博物馆，这座博物馆是挪威首屈一指的博物馆，其中展示了挪威和世界各地的当代艺术作品。这座博物馆由传奇设计师伦佐·皮亚诺负责设计。它的附近是在建的新国家博物馆，其中将收藏多幅蒙克的作品。

我们还可以看到格古纳卢卡区（Grünerløkka），现在那里是奥斯陆最著名的街区，聚集着艺术家和匠人。当年还是一名穷画家的爱德华·蒙克正是在伍拉夫里耶广场公园开始走上了成名的道路。

今天，世界上大部的人都知道他。每个人都对这位表现主义画家独特的艺术风格有所了解。但是很少有人知道蒙克是挪威人。

“之所以这样，有多重原因，”蒙克研究领域的顶级专家Hans Richard Elgheim说。“除了因为他成名时居住在德国，另一个原因是虽然艺术创作的主题会与创作者的国籍相关，但是蒙克的作品却与挪威不是很有关系。与Tiedemann、古德（Gude）以及大部分挪威艺术家不同，在蒙克的作品中没有明显的民族浪漫主义色彩”。他解释道蒙克是与众不同的。“他更倾向于指出并关注存在的有关生命、爱情、死亡与焦虑的问题。他是一名表现主义画家，他喜欢直接将感受宣泄在画布上。他不将自己隐藏在惯例或某种绘画技巧之后。他是一位先驱者，他的作品包罗万象。”

 蒙克这位“孤独的天才”身上围绕着许多传说。他的生活中充斥着混乱、焦虑和无穷的问题。他不像他的父亲那样笃信宗教。能帮助他的只有绘画，他的作品反映出了他的思想。

“不能再画正在做编织的女人和正在读书的男人。我要画那些在呼吸的人、有感受的人，那些在爱的人和正在遭受痛苦的人，”他说。

从1916年起直至他1944年去世，蒙克一直居住在艾可利（Ekely），这是一座位于奥斯陆Skøyen区的瑞士风格别墅。直到去世他都非常高产。居住在艾可利的28年间，他作品中反复出现以下元素：别墅边上不同寻常的树木、农村风光、女性肖像。这座别墅位于Skøyen的工业区和韦斯特阿克尔（Vestre Aker）的农田区的交界地带，蒙克购买别墅之前，那里曾是一座苗圃。当时，在别墅东边几公里外的弗鲁格纳公园（Frogner Park）中，古斯塔夫•维格朗（Gustav Vigeland）正在创作他举世闻名的雕塑作品。

蒙克在艾可利的画室仍在被使用，来自挪威和其他国家的年轻艺术家正雄心勃勃，希望再现蒙克的传奇，对于许多人而言，蒙克始终是他们的偶像。有时整座别墅都会向游客开放，所以前往时请提前查看开放时间。

蒙克被称为“永不过时的当代艺术家”并非浪得虚名。最近挪威最著名的艺术家巴加尼·梅尔高（Bjarne Melgaard）对蒙克作品进行了诠释，并将他的作品放在了现Tøyen区蒙克博物馆收藏的蒙克真迹边上。这种做法在挪威艺术圈引发了争议。这正是蒙克的迷人之处：他的作品总能被再现，然后引起轩然大波。